本文的研究内容主要包括如下5个方面：
1. 国内旅游目的地戏剧文化产业概况
（1）戏剧文化产业上游产出情况
戏剧文化产业的产出主要包括戏剧表演、剧目出版与制作、文化传播渠道、政策支持等方面。戏剧表演包括话剧、歌剧、音乐剧、舞台剧等多种形式的现场演出，2023年，全国艺术表演团体数量达到1.8万个，全年演出254.2万场，国内观众9亿人次，演出收入207.8亿元。
（2）戏剧文化产业中游策划情况
戏剧文化产业链的中游在戏剧演出的整个流程中起到了桥梁和纽带的作用，需要根据市场需求和观众喜好进行演出内容的选择和编排，主要包括票务平台、演出场地以及品牌赞助方，除此之外还有演出的组织与执行、演出策划、演绎与推广等方面。
国内常见的票务平台有大麦、猫眼娱乐、秀动、摩天轮票网等；演出场地包括体育馆、剧院、剧场等；品牌赞助方包括蒙牛、雅迪等各类需要产品宣传的企业。票务销售是实现演出收益的重要渠道，完善的票务系统和销售渠道是提高演出策划和服务的关键之一。
演出的组织与执行涉及演出团体和机构，负责将上游产业链的创作成果转化为具体的演出项目；舞台的搭建、灯光音响、服装道具等为演出的成功提供重要的保障；营销推广是提高演出知名度和吸引观众的重要手段。
（3）戏剧文化产业下游运营情况
戏剧文化产业的运营包括观众、文化旅游、教育培训、市场反馈与文化传播的终端等方面。戏曲直播、戏剧衍生产品、科技赋能戏剧文化、文化产业园等方向的发展为戏剧注入了新的活力。基于中国传统戏曲文化的创意产品设计，比如黄梅戏文创产品的设计元素转化，将戏曲文化与产品有机结合；科技与戏剧艺术的融合创新，比如沉浸式戏剧品牌“拽马”在北京开创了戏剧与餐饮相结合的新文化消费模式；戏剧衍生产品如纪念品、服饰、海报等等。
2. 桂林市戏剧文化产业的发展现状与问题
（1）戏剧人才培养欠缺
桂林戏剧文化产业人才匮乏，技艺传承存在危机。桂林戏剧教育体系不完善，现有专业人才数量较少，且普遍缺少扎实的戏曲基本功，并且老艺术家流失，后续人才缺乏，技艺传承出现危机。加之许多年轻创作者对传统戏剧技艺的了解不够深入，难以胜任高难度的表演和创作工作，更加导致了桂林戏剧产业难以发展。桂林戏剧的创作人才匮乏，难以创作出符合现代观众审美需求的新作品。现有作品内容陈旧、缺乏创新，难以吸引年轻观众的兴趣。许多创作者在创作过程中缺乏创新思维，过分依赖传统套路，导致作品缺乏新意。
（2）戏剧创新、宣传力度不强
现代社会的快节奏生活使得人们更加注重娱乐的便捷性和即时性，大众对于文化多元性需求提高，大众的品位不断提高，对戏剧文化产品的需求也日益多样化。他们不再满足于传统的观赏性戏剧演出，而是更倾向于参与娱乐性、体验性强的戏剧活动，而传统戏剧因其创新力度不够而无法满足年轻观众的需要，这也是当下面临的困境。部分创作者缺乏市场意识，市场推广与宣传经验不足，对市场需求的把握不够准确，使得桂林戏剧在市场推广与宣传方面存在不足，导致其影响力有限。宣传渠道的单一和宣传力度不足也限制了桂林戏剧的传播范围，影响了其在市场上的竞争力。
（3）戏剧文化产业与旅游产业融合程度不深
桂林市现有的旅游线路设计较为单一，缺少专门的戏剧旅游精品线路，且戏剧文化创意产品开发不足，与旅游产业的结合不够紧密，以桂林戏剧为主题的创意产品数量有限且设计不够新颖。此外，桂林市戏剧文化产业与旅游产业在营销渠道上缺乏协同合作，虽然会进行旅游票务与戏剧展出绑定套餐的营销模式，但总体而言营销渠道协同性差，没有再进一步发展。桂林戏剧文化产业与旅游产业合作模式单一且松散，没有形成特色戏剧旅游场地或品牌目的地。
（4）戏剧文化产业社会影响力弱
桂林戏剧文化产业社会认知度较低。桂林戏剧文化在全国的戏剧中享誉度并不突出，甚至有可能从未听说，与其他知名戏剧如京剧、川剧、豫剧等知名剧种相比，如何提升社会认知度是桂林戏剧文化产业发展面临的又一困境。除社会认知度低外，桂林戏剧文化产业的社会影响力也较弱。在桂林戏剧文化产业的作品里，仅有少量作品蕴含丰富精神内涵，塑造出契合当今时代的价值，而多数戏剧精神滋养匮乏，难以触动与震撼观众的内心世界，无法在观众群体中树立良好口碑，观众对其印象淡薄，这是制约戏剧文化产业深入发展并拓展影响力范围的关键要素。
3. 桂林市戏剧文化产业相关要素探究
（1）戏剧产业制作公司与团队
桂林市拥有一些专业的戏剧制作公司和团队，他们致力于戏剧的创作、制作和演出。桂林市戏剧创作研究中心（桂林市非物质文化遗产保护传承中心）与桂林市桂剧团是专业戏剧制作单位和团队的代表。除此外，桂林市还拥有其他一些戏剧制作公司和团队，如桂林梦幻漓江演艺有限公司曾专注于经营、策划、制作各种文艺演出和组织大型文艺活动，在桂林业内享有较高知名度。这些公司和团队不仅拥有专业的编剧、导演、演员等人才，还拥有先进的制作设备和丰富的演出经验。
（2）戏剧演出场地设施建设与利用
桂林市拥有丰富多样的戏剧演出场地设施。专业剧院代表有桂林大剧院、广西省立艺术馆，特色剧场有七星景区内的帐篷剧场、洞剧场、树剧场，巡游场地有东西巷和靖江王城。桂林市内的戏剧演出场地类型多样，为戏剧展出提供了多种条件，扩大了戏剧表演的生存空间，可以给观众带来不一样的观剧体验。
（3）演出策划与营销模式
演出策划上，桂林戏剧展出前都会经过精心策划。正式戏剧演出前，承办单位会确定演出核心主题与亮点，根据戏剧本身选择戏剧演出地；采用线上线下相结合的宣传方式，吸引游客注意；戏剧演出时会利用各种方式，提高观众参与度，提升观众口碑传播；演出结束后，承办单位会收集观众所反馈的意见，总结经验并进行后续改进。
营销模式上，承办单位利用旅游契机，与旅行社合作，将演出纳入到旅游套餐当中。除此外还会设置多档次门票，如普通票、贵宾票、家庭套票等，满足不同消费群体。同时采用线上线下相结合的售票方式，以便购票。还会对观众进行回访，推出老观众购票优惠活动，促进二次消费，用经济营销手段保持演出的长期影响力与市场竞争力。
（4）桂林戏剧观众群体特征与需求分析
近年来桂林市开展了文化艺术节，吸引了大批本地游客和外来游客前来欣赏，他们通过参与戏剧活动，观看户外演出、剧场表演等，来体验桂林山水文化和人文风情，这大大提升了桂林市戏剧的宣传和知名度。桂林艺术节等活动让传统戏曲“圈粉”年轻一代，让观众认识更多的好戏，传承发展传统戏曲。对于年轻人而言，电视、网络、短视频、流行音乐以及街舞等时尚娱乐文化形式，相较于桂剧更具吸引力。事实上，不仅观众群体受到多元文化的强烈影响，就连桂剧演员本身也置身于多元文化浪潮的冲击之中。网络媒体的兴起、快餐文化的盛行、流行音乐的风靡以及现代歌舞的流行等，使得市民在娱乐消费方式上拥有了极为丰富多样的选择。
4. 桂林市戏剧文化产业发展的对策建议
（1）加强戏剧多元化人才培养合作机制
设立专门的跨院校戏剧学习平台，整合综合类大学戏剧专业理论研究和文化传播资源及艺术院校戏剧实践技能资源，实现优势互补，使学生或社会戏剧从业进修人员拓宽视野，提升综合能力，逐步建立跨院校合作培养模式。构建校企深度融合机制，企业为院校提供实训基地，院校为企业输送专业人才，使戏剧人才培养更贴合企业实际需求。
（2）发挥新媒体时代戏剧多样化呈现优势是促进戏剧文化产业创新发展的有利途径
内容上，结合桂林传说、与当下生活热点进行新剧编写，拉近与观众距离；形式上，引入多媒体光影、特效，革新舞台呈现；表演风格也可借鉴流行文化的互动性，打造沉浸式戏剧，吸引年轻人目光。利用抖音、小红书等新媒体宣传，以及参与国内外戏剧节、文化交流活动，带着桂林戏剧“走出去”；为游客定制小型“桂味”戏剧体验，嵌入旅游行程文旅深度结合。
（3）构建“戏剧文化+旅游”产业创新模式
加强戏剧文化产业与旅游产业的深度融合，通过建立沉浸式戏剧体验旅游模式、打造戏剧主题旅游小镇或戏剧主题度假民宿、推行戏剧文化研学旅游模式和戏剧旅游演艺综合体模式等路径，探索出独具旅游目的地地域特色的“戏剧文化+旅游”产业创新模式，进一步延长戏剧文化产业链，推动其可持续发展。
（4）将代表性戏剧中所蕴含的时代精神融入现代戏剧产业是提升戏剧文化价值的有效举措
以桂林市西南剧展为例，西南剧展在抗战时期激发了广大民众的爱国热情，传递出必胜信念，为抗战胜利凝聚了强大精神力量，在今天，西南剧展的团结协作精神、创新进取精神和社会批判精神仍具有重要的时代价值。桂林戏剧文化产业应打造以西南剧展精神为亮点的戏剧文化品牌，从而在众多文化品牌中形成差异化竞争优势。将这些优秀戏剧精神融入到现代戏剧文化产业发展当中，将大大提高戏剧文化产业的社会影响力和戏剧精神内涵，在观众心中树立品牌特色，提高戏剧文化产业的市场竞争力。
5. 对策建议的可复制与可推广性
（1）人才培养、引进和激励机制管理模式的可推广
桂林重视戏剧人才的培养，建立了专业院校、剧团培养与民间传承相结合。例如桂林艺术学校开设相关专业课程，桂剧团、临桂区荣山艺术团等知名艺术团，为演员提供舞台与机会，民间老艺人也积极收徒传艺，发扬光大戏剧文化。桂林市政府加强人才引进，落实政策优待机制，留住人才，为戏剧文化产业提供专业人才支撑。这种模式可以被推广到全国各地，各地文化部门可联合学校及戏剧文化教育机构，编写地方戏剧教材，设立专项资金鼓励剧团培养新人，搭建传授技艺平台，为戏剧文化发展提供后备人才。
（2）“戏剧+旅游”双轮驱动理念的广泛复制
“戏剧+旅游”双驱动理念在促使桂林市深入挖掘本土特色戏剧文化资源、使戏剧文化与旅游产业进一步深度融合的同时，同样能够应用于广西区、西南地区、乃至国内旅游目的地。各地独具特色的戏剧产业形式，都能借助旅游平台获得更广泛的展示空间，众多旅游目的地可以依据自身特色打造多样化旅游产品，打破旅游单一模式，带动旅游产业链和戏剧文化产业链的延伸与拓展。
（3）戏剧文化产业营销推广模式的广泛应用
桂林通过多年努力，塑造了一系列知名戏剧文化品牌，利用国内外旅游展会、2024桂林艺术节、广西师范大学举办的“新西南剧展”、网络新媒体等多种渠道宣传推广戏剧文化，助力桂林市戏剧文化产业和旅游业的融合发展。其他地区可学习其品牌打造理念，深入挖掘本地文化内涵，提炼独特品牌形象，利用社交媒体、文化交流活动等全方位营销。例如泉州“海丝新空间”戏剧文化，举行了多场宋元南戏及古老剧种的集中亮相，以及研讨会与艺术分享会。在泉州等地的剧场和其他合作空间为作品创作和呈现平台，进行作品孵化。这个策略可推广到全国，结合当地戏剧文化特色，提高国内旅游目的地戏剧文化形象，助推旅游业的恢复与发展。
（4）戏剧文化价值挖掘与传承理念的可复制
桂林市珍藏着丰富的西南剧展戏剧精神瑰宝，通过挖掘其中的时代价值，将其融入到桂林市戏剧文化产业发展当中，将会大大推进桂林市戏剧文化产业的文化价值构建。这样的戏剧文化价值挖掘与传承理念同样可以在全国旅游目的地中推广。不同地域有不同的特色地域文化凝聚代表性戏剧，拥有独特的历史轨迹与文化底蕴，蕴含着不同的戏剧文化精神和时代价值，将各自的特色地域文化凝聚代表性戏剧精神内涵融入到对应的旅游目的地中，同样会显著提高当地戏剧文化产业的文化价值和精神内涵，给观众留下深刻印象，打造群众口碑，从而促进戏剧文化产业的发展，提升旅游目的地吸引力。
