通过文献整理,我们共计搜索到与查询条件相匹配的相关文献超过 9000 余篇,这一庞大的数字彰显了该领域研究的广泛性和深入性。其中以“音乐律动”为主题的有 616 篇,以“音乐律动心理干预”为主题的有 16 篇。基于上述丰富的文献资源,我们经过严格筛选和细致比对,从中摘选出了与本项目研究内容紧密相关、具有代表性及参考价值的部分论文,以期为本项目的深入研究提供坚实的理论基础和实践借鉴。
1.国外研究现状
(1)国外音乐律动的研究与发展
达尔克罗兹体态律动音乐教学法(Dalcroze Methods)是20世纪初由瑞士音乐教育家爱弥儿·雅克-达尔克罗兹(Emile Jaques-Dalcroze)提出的一种体态律动教学的方法。该方法强调通过体态律动来感受和理解音乐,对提升学生的学习兴趣和音乐能力具有显著效果。达尔克罗兹的学生德赖维尔指出,在音乐基础的入门阶段,教师就要具备这种利用教学法的专业素养能力。这一教学法在儿童教育中也有广泛的应用,通过体态律动帮助儿童更好地理解和表达音乐,进而促进他们的心理健康发展。在《The Application of Dalcroze Eurhythmics in Primary School Music Education》[6]文献中提到:“the introduction of the Dalcroze Eurhythmics teaching method into primary school music education can revolutionize the way students engage with music.” 即在小学音乐教育中引入达尔克罗兹艺术体操教学方法可以彻底改变儿童参与音乐的方式。通过将运动和身体表达融入学习过程,Dalcroze eurhytics为儿童提供了一个独特的机会来体现他们正在学习的音乐。同时通过有目的的动作,手势和有节奏的练习,儿童们在他们的身体,思想和音乐之间建立了深刻的联系。
(2)音乐律动促进儿童心理健康中的应用
音乐律动在儿童心理障碍诊疗中展现出显著效果。奥尔夫音乐治疗[7]是一种通过基本的音乐技法促进儿童全面能力发展的治疗方法,它主张通过音乐律动活动来提升儿童的注意力、聆听能力、身体空间运动控制能力,以及促进同伴之间的相互接受和感激。奥尔夫音乐教学法是当今世界影响最广泛的三大音乐教学法之一,是集声势、律动、本土化语言、奥尔夫乐 器、绘画、朗诵、音乐欣赏、奥尔夫戏剧、歌唱为一体的综合性教学法[8]。这种方法为儿童提供了自我表达的机会,并通过音乐和运动的游戏,帮助他们探索新的想法,提高自我感觉和自我评价。(Gertrude Olff,1950s)
美国得克萨斯大学阿灵顿分校(The University of Texas at Arlington)心理学家研究发现,音乐律动训练与长时记忆存在密切联系,音乐家在长时记忆任务中有更快的脑电图神经反应。这一研究揭示了音乐对于非言语类事件的长时记忆有帮助,证明音乐律动训练是提高认知能力的好方法,能够有效促进儿童的心理健康。
Robinson(2019)设计了一系列音乐律动课程,并邀请了一群儿童参与。在课程结束后,她通过问卷调查和访谈的方式评估了儿童的自尊心水平。结果显示,参与课程的儿童在自尊心上有显著提升,他们对自己的能力和表现更加自信。
由Taylor和Smith进行的一项长期研究中,他们让儿童定期参与音乐律动活动,并对他们的表现进行长达一年的观察。研究结果发现,参与活动的儿童在心理健康问题上表现出更低的发病率,他们的抑郁和焦虑症状显著减轻。这表明音乐律动活动对预防儿童心理健康问题具有积极作用。(Taylor, M., & Smith, A.,2017)
2.国内研究现状
随着音乐教育的发展和国际交流的增加逐渐引入和普及,中国音乐教育逐渐意识到,律动教学法在音乐教育中有着重要应用,其包括达尔克罗兹体态律动音乐教学法和奥尔夫音乐律动教学法。据相关资料显示,自1980年以后由廖乃雄等人传播至我国,为中国音乐教育与儿童心理健康教育提供了新的思路和方法。近年来,随着社会对儿童心理健康问题的日益重视,音乐律动作为一种有效的干预手段,在促进儿童心理健康教育方面的作用逐渐受到关注。以下是对国内相关研究的简要概述:
(1)音乐律动在城镇儿童中的影响研究分析
郝丽洪(2020)提出:在儿童的黄金年龄进行启蒙音乐律动教育,是家庭教育和学校教育的重要责任。所谓律动是在音乐的伴奏下,身体做出动作,以此来训练儿童对音乐的节奏感。对儿童进行音乐律动训练,培养儿童的听辨能力和音乐律动能力,能够让儿童的身体、精神与音乐融为一体。通过一些音乐律动能强化儿童对音乐的美的感知能力,并且能够促进儿童的身心健康,如节奏律动、身体律动等[2]。
分析研究发现,金研锐(2016)提到,音乐律动通过听觉和身体运动相结合,能帮助幼儿感受音乐的意境并从音乐中获得节奏感[9]。从中可以了解到,音乐律动不仅有助于儿童音乐审美力、表现力和创造力的培养,还能培养儿童敏锐的感知力和节奏感,激发儿童的好奇心,使得儿童对新鲜事物有探索欲望,促进儿童成长过程中的身心健康。通过音乐律动,幼儿能够更好地体验和理解音乐,同时促进其情感、认知和身体的全面发展。
(2)音乐律动在城镇儿童心理健康问题方面的研究表现
金佑玲在2014年提出,音乐律动是培养儿童音乐感受力的有效途径[4]。音乐律动能够将音乐与身心感应紧密结合,激发儿童对美的事物的兴趣,儿童需要音乐,音乐可以鼓舞人,给人以灵感和力量,简单的律动也能给幼儿以美的享受,提高他们的精神境界,并促进儿童的心理健康与儿童的身心健康发展。
2017年,王美娥发表论文研究发现,音乐律动活动为儿童提供了安全愉悦的氛围,创设了自由表达的平台,儿童在活动中内化音乐律动作为调节自身行为的工具[11]。音乐律动培养对儿童自我控制能力产生了持续性影响,儿童在日常活动中依旧对音乐律动充满热情,这种热情和音乐律动中固有的规则和特点,使儿童的自我控制得到了持续稳定的发展。
基于此,在国内外现有的文献当中,我们通过研究文献发现,音乐律动在儿童成长发育阶段起到至关重要的影响作用,然而,在儿童心理健康干预领域中,有关“音乐律动”方面尚处于空白阶段。为了填补当前城镇儿童心理健康干预领域中“音乐律动”应用的部分空白,为儿童心理健康事业提供创新且具有操作性的实践范例。本项目聚焦于城镇儿童心理教育领域,以音乐律动为核心干预手段,依据相关的《行动计划》要求,结合理论研究与实践操作,通过设计并实施一系列音乐律动活动,对儿童的心理状态进行积极引导与干预,构建出一套可推广、可持续的心理教育模式与评估体系。
3.国内发展动态(在个性化和定制化方面)
随着教育理念的更新和技术的进步,音乐律动在跨学科中的发展将更加注重。2023年,王春明和吕袁媛两位学者提出:兴趣是最好的老师,学校和教育机构可以根据学生的兴趣和需求,为他们提供个性化的音乐律动课程和学习资源。同时,教师也可以根据儿童的学习情况和反馈,为他们提供定制化的教学方案和指导。
音乐律动干预作为一种有效手段,在儿童心理健康领域得到了广泛关注。[13]国内外研究表明,音乐律动不仅能够改善儿童的情绪状态,还能促进其社会交往能力、认知发展和心理韧性。然而,传统的音乐教育模式往往忽视了儿童个性化与定制化需求,导致干预效果有限。近年来,国内外学者开始探索将个性化与定制化理念融入音乐律动干预中,以提高干预效果。多项研究表明,个性化和定制化的音乐律动干预能够显著提升儿童的心理健康水平。例如,初一的学生处于升学阶段,更愿意与老师进行互动并进行律动体验,而初二初三的学生处于变声期,在律动方面的主动性明显下降。